El estado del arte. El todo.

El estado del arte.
Semiología de la imagen artística. Signos extremos.

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CVA (Juan Luis Moraza,
María Luisa Fernández): "AU", 1984.
Fuente de la imagen: ARTIUM.

Esfera doliente: “AU”, Juan Luis Moraza, María Luisa Fernández, 1984.

He aquí una esfera. Para ser exactos, una esfera hueca de aluminio de 20 cm. de diámetro, rellena, si creemos la información que se le adjunta (y debemos creerla), de óleo, de aceite de pintar. Una esfera herméticamente cerrada, en cuya superficie se hacen notar un par de letras.

Hay, sin duda, un enorme campo semántico asociable a esta superficie geométrica. Una unidad cultural fundada en el hecho de que ninguna otra superficie como la esfera reúne las condiciones formales necesarias para efectuar cierta clase de representación. La esfera: el mejor diagrama posible, el único en realidad, de la identidad de todos los puntos de una superficie. Diagrama y, por lo tanto, icono, de las relaciones de equipertenencia. Símbolo perfecto de la pertenencia al ser que el filósofo y semiótico Ch. S. Pierce caracterizaba como “extensión ilimitada e intensión nula”.

Al símbolo sublime basado en el icono, “discreto receptáculo de lo inmenso” en palabras de Sloterdij, añaden estos dos artistas un par de huellas gráficas, dos símbolos fonéticos de nuestra área lingüística, las letras A y U mayúsculas del alfabeto romano, la vocal primera y la última.

Este AU suena inevitablemente a interjección de queja, como ese otro AU que se profiere espontáneamente cuando le pisan a uno el callo o se tropieza uno con un bolardo (...esférico). Quizá se resuelve la pieza, entonces, en una pequeña travesura, una burla simpática a la cohorte de los graves metafísicos, los sabios adoradores del símbolo supremo representados en el mosaico de Torre Annunziata. El ser que me incorpora me provoca una queja, ni siquiera una náusea como a los existencialistas.

Mosaico de Torre Annunciata

Ya sabíamos que la meditación metafísica causaba melancolía (o al contrario, que la depresión inducía la filosofía), según ilustra el famoso grabado de Durero. Pero aquí se sugiere más bien un dolor leve y un lamento corto, la resignada aceptación del que no puede, no desea en el fondo, oponer resistencia.

Melancolía de Alberto Durero

AU es también la apócope de Aurum, es decir, de Oro, que se utiliza en notación química como su símbolo. Por esta vía, quedaría marcado como oro el marco supremo que es la esfera, o quizá sólo su contenido, el óleo, que es, en potencia toda la pintura, con la que se puede, a su vez, representar todo (al menos todo lo representable).

Rubén Díaz de Corcuera.
Lo abstracto / El todo.
Febrero 28, 2010.

La interrogante metafísica: “Die”, Tony Smith, 1962.

Se titula Die (¡muere! en inglés, infinitivo sin to, imperativo). Es una obra de Tony Smith fechada en 1962. Nos parece un signo o conjunto de signos carente de denotación en sentido icónico. Dentro precisamente de un contexto de denotación de tipo icónico. Es, por tanto, una obra abstracta.

Se trata de una caja de acero pintada de negro mate, de unas determinadas dimensiones (6 pies, 72 pulgadas, 1,82 cm. de altura). Un cubo negro de la estatura de un hombre. Un cubo negro que parece no estar en lugar de ninguna otra cosa. No tiene sentido decir que representa un cubo, que lo simboliza o indica. Y, en principio, no representa, simboliza o indica ninguna otra cosa distinta de sí mismo, no es algo que esté en lugar de otra cosa para alguien. Este cubo es un cubo: fin de trayecto, punto final.

Quizá lo reconozca como cubo por haber frecuentado tal concepto en muchos otros objetos, por haber abstraído tal concepto de mi encuentro con otros objetos estructuralmente similares, como consideran los empíricos. Quizá la cubidad es un a priori inscrito en mi conciencia, como consideran los idealistas, desde Platón. En el primero de los casos podría, hipotéticamente, extraviar o no haber adquirido nunca el conocimiento de la cubidad, la capacidad de reconocer el cubo en el cubo, y entonces ¿qué tendría ante mí? ¿el ente? Podría decirse que este cubo es un cubo porque puedo proyectar mi conocimiento de la cubidad sobre un objeto que es independiente de tal interpretación. Pero esto no resuelve sino que pospone brevemente la cuestión, puesto que la objetividad del objeto es también una interpretación del ente (como la entidad del ente, sin ir más lejos).

¿Es un objeto literal? ¿Un significante sin significado ni objeto? La indiferencia con que puede ser tratado, no me deja, en todo caso, indiferente. La frialdad con la que parece apelar, en principio, a nuestro mínimo concurso, no me deja frío. Siento que estoy ante el incesante misterio del ser ahí, a un paso de Lo Real y a otro más de la Nada.

El verdadero arte metafísico no es la pintura metafísica, sino el minimalismo.

Rubén Díaz de Corcuera.
Lo abstracto / El todo.
Abril 27, 2009.